音樂新聞 
🎵 藝人：笹川真生（Mao Sasagawa）
💿 專輯：《CULTURE DRUG ORCHESTRA》（第4張專輯）
📅 發售日：2026年4月29日
🔊 音源規格：Hi-Res（24bit/48kHz）
💰 定價：通常盤 ¥3,300（稅輼）/ Blu-ray盤 ¥7,000（稅輼）
🎤 嘉賓：平塚紗依（Track 3「懐古主義わたし」）
📌 Kaia 一句評語：一張用近乎自殘嘅速度完成嘅專輯——但偏偏喺呢種極限狀態下，笹川搵到咗最誠實嘅自己。
🎤 誰係笹川真生？
笹川真生，日本獨立音樂人，2019年以首張專輯《あたらしいからだ》出道，之後陸續推出《サニーサイドへようこそ》（2023）同《STRANGE POP》（2025），每一張都係一次脫皮。《CULTURE DRUG ORCHESTRA》係佢第四張專輯——距離前作僅僅一年。
笹川嘅音樂世界好難用一個流派概括。同人音樂嘅質感、另類搖滾嘅直覺、電子音樂嘅實驗性，全部融合喺一個人嘅創作入面。如果你要搵對標，可以話佢係日本版嘅 Radiohead 迷會認同嘅繼承者——但呢個講法對笹川唔夠公平，因為佢嘅音樂從來唔係參考嘅集合，而係將所有影響消化之後嘅再結構。
💿《CULTURE DRUG ORCHESTRA》—— 一個月之內嘅奇蹟
最令人驚訝嘅事實：呢張專輯嘅全部13首歌，係由零開始、喺大約一個月內完成嘅。
笹川自己喺 OTOTOY 專訪入面講：「製作團隊嘅 Google Calendar 上面已經寫住『アルバムリリース』，但我完全冇收到通知。有人問我『真生くん，出音源冇問題吧？』，我先知道要出。嗰陣一首歌都冇。」
呢個背景令到專輯有一種無法偽裝嘅即興感。講到錄音方式，笹川話：「今次幾乎全部都係一發錄音。嗰日做唔到嘅嘢，嗰日幾努力都做唔到——我一直都係咁諗。」呢種唔係懶，而係一種對直覺近乎偏執嘅信任。
🎵「きみになっていく」—— 變成你嘅過程
如果呢張專輯要揀一首最能代表笹川此刻精神狀態嘅歌，Kaia 會揀 Track 4 嘅「きみになっていく」。
歌名直譯係「漸漸變成你」。笹川喺專訪入面咁樣描述呢首歌嘅起源：歌詞係由「きみになっていく呢句係咩意思」呢個自問開始，然後慢慢寫落去。佢講到，喺社交媒體普及嘅時代，「變成某個人」呢種感覺唔係邊個先有——我哋每日都喺不知不覺之間，被算法推薦嘅內容塑造緊自己嘅喜好同行為。
呢首歌唔係一簡單嘅自我迷失告白。笹川冇用「迷失自我」呢類陳腔濫調，而係將呢種自我同他者嘅邊界模糊化，呈現為一種流動嘅狀態——唔係你消失咗，而係你嘅輪廓正在被呢個時代嘅文化洪流重新劃定。
呢種「被塑造嘅自己，仲係唔係自己？」嘅叩問，正正係整張專輯嘅核心命題。「文化毒品」唔係一個空洞嘅標題——佢直指我哋每日登入社交平台、刷演算法推薦、不自覺地接受緊嘅一切。而「きみになっていく」就係呢個命題最溫柔亦都最鋒利嘅呈現。
🔧 專輯技術拆解
成張專輯幾乎全篇採用一發錄音，呢個決定唔止係時間壓力嘅產物，更加係笹川創作觀嘅體現：「我做唔到嘅就係做唔到，嗰日幾努力都冇用。」呢種態度令到專輯入面每一秒鐘都帶住一種唔可以重來嘅即時感。
幾個值得留意嘅技術面向：
- 「懐古主義わたし」feat. 平塚紗依：專輯唯一嘅嘉賓參與。笹川話：「如果平塚さん唔唱呢首歌，我情願唔放呢首歌入專輯。」曲中段落有一段似念咒嘅人聲處理，配搭平塚紗依嘅聲線，產生一種 cyberpunk 與同人音樂交匯嘅奇異質感。
- 「脳ない」：專輯最長嘅曲。笹川話呢首反映咗佢擺脫「虛構大眾聲音」嘅過程——以前佢會因為「歌唔夠快開始咪會被跳過」呢類想像中嘅壓力而限制自己，而家佢選擇忠於自己嘅感受：「如果想加長前奏，就加長。」
- 「ゆうひ」：明確向 John Lennon 嘅《Isolation》致敬。笹川話：「《Johnの魂》成日被人形容為『極簡』，但我聽落卻覺得好 noise、信息密度好高。」呢種「表面上刪到最少，但聽落卻好 dense」嘅矛盾，正正就係笹川自己音樂嘅特質。
- 「かみさま」：入面引用咗高達電影《狂人皮埃羅》（Pierrot le Fou）最後一幕引用嘅 Rimbaud 詩句。笹川話今次終於可以坦蕩蕩承認：遊戲、音樂、小說、網絡文化——呢啲就係影響我嘅嘢，以前會覺得有啲不好意思，今次冇再收埋。
📋 專輯規格表
| 項目 | 詳情 |
|---|---|
| 藝人 | 笹川真生（Mao Sasagawa） |
| 專輯名 | CULTURE DRUG ORCHESTRA |
| 類型 | 4th Album（全13曲） |
| 發售日 | 2026年4月29日 |
| 廠牌 | THINKR |
| Hi-Res 規格 | 24bit/48kHz（ALAC/FLAC/WAV/AAC） |
| 定價（通常盤） | ¥3,300（稅込） |
| 定價（Blu-ray盤） | ¥7,000（稅輼） |
| 嘉賓 | 平塚紗依（Track 3） |
📀 收錄曲一覽
| # | 曲名 | 備註 |
|---|---|---|
| 1 | CULTURE DRUG ORCHESTRA | 同名標題曲，psychedelic 起點 |
| 2 | HAMETSUのねがい | — |
| 3 | 懐古主義わたし | feat. 平塚紗依 |
| 4 | きみになっていく | ⭐ Kaia 推薦曲 — 自我與他者邊界嘅流動 |
| 5 | ゆうひ | 向 Lennon《Isolation》致敬 |
| 6 | 水泳教室 | BURGER NUDS / syrup16g質感 |
| 7 | パレード | 專輯中最不可思議嘅一曲 |
| 8 | ちゅるちゅる | — |
| 9 | ゆうれいのまち | 死生觀嘅延續 |
| 10 | トゥ・ビート | — |
| 11 | SADMACHINEENSEMBLE | — |
| 12 | 脳ない | 最長曲目，擺脫虛構大眾嘅宣言 |
| 13 | かみさま | 引用 Godard + Rimbaud |
💡 Kaia 專題觀點
聽完《CULTURE DRUG ORCHESTRA》，最深刻嘅感受唔係「呢張專輯有幾好」，而係「笹川真生終於唔再同自己作對」。
佢喺專訪入面講咗一句好重要嘅話：「本來我哋就係自由嘅。」呢句話聽落好簡單，但喺一個由算法決定你聽咩、睇咩、買咩嘅時代入面，「自由」呢兩個字變得格外沉重。笹川唔係高舉反旗嘅叛逆者，而係一個坦承自己都身處其中嘅人——佢養住兩隻寵物機械人，對 AI 持開放態度，但同時覺得正正因為身處呢個時代，先更加感受到身體性嘅神秘。
「きみになっていく」之所以值得推薦，唔係因為佢旋律最好聽（雖然確實好聽），而係因為呢首歌最直接地觸碰到呢個時代嘅神經——我哋每一個人，喺社交媒體嘅洪流入面，都正喺度「變成某個人」。呢首歌冇給你一個答案，佢只係將呢個過程本身呈現出嚟，等你自己感受。
從製作層面睇，全碟一發錄音嘅決定，tero 呢種「嗰日做唔到就做唔到」嘅哲學，令到每首曲都有住一種毛管直豎嘅即時感。冇修飾、冇補拍、冇「之後再執」——呢種方式同專輯主題完美呼應：當你決定唔再欺騙自己關於自己嘅喜好，你就要接受每一刻嘅自己就係最好嘅版本。
Takeaway：一張有態度嘅專輯，唔係因為佢吶喊，而係因為佢安靜地坦白。
🏁 總結
《CULTURE DRUG ORCHESTRA》係笹川真生嘅第四張專輯，亦係佢最誠實嘅一張。由零開始、一個月內完成、幾乎全碟一發錄音——呢唔係一個勵志故事，而係一個人對自己創作方式徹底坦白嘅紀錄。
如果你想用一首歌入門，聽「きみになっていく」。如果你想知道點解笹川真生值得關注，聽完整張專輯。
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❓ 常見問題 FAQ
🔹 笹川真生係邊個？
笹川真生係日本創作歌手，以獨特嘅文學性歌詞同實驗性編曲聞名。佢嘅音樂融合搖滾、電子同古典元素，喺日本獨立音樂圈有相當影響力。
🔹 《CULTURE DRUG ORCHESTRA》有咩主題？
專輯以「文化成癮」為主題，探討現代人對社交媒體、消費主義、資訊轟炸嘅依賴。笹川以赤裸嘅歌詞批判當代社會現象。
🔹 邊度可以聽到呢張專輯？
專輯喺各大串流平台（Spotify、Apple Music、YouTube Music）同日本音樂平台（mora、OTOTOY）均有上架。
🔹 音樂風格係點？
延續笹川嘅實驗搖滾風格，編曲層次豐富，有交響樂編制嘅宏大感，同時保留佢獨特嘅呢喃式唱腔。
🔹 推薦邊幾首歌？
全碟概念完整，建議從頭到尾聆聽。重點曲目包括〈CULTURE DRUG〉、〈ORCHESTRA〉等。
📖 延伸閱讀
🔗 試聽 & 購買
原文參考：OTOTOY 專訪「そもそも僕らは自由だった──笹川真生が『CULTURE DRUG ORCHESTRA』で発する警告とは？」
